Le Piano, gardez-le à propos de la musique

C'est peut-être la partie la plus importante de l'équation. Souvent, parents et enseignants assimile le nombre de minutes pratiquées à la quantité de progrès réalisés, mais cela ne pourrait pas être plus éloigné du point. La clé est de recadrer la pratique en matière d'objectifs musicaux.
Par exemple, « Vous allez vous asseoir au piano pendant 30 minutes » vaut mieux « pratiquez la première page de la chanson jusqu'à ce que vous puissiez la jouer confortablement ». Se concentrer sur ce qui est pratiqué pendant combien de temps est connecté aidera à garder l'accent sur la qualité et à développer une meilleure musicalité chez votre élève.

La chanson elle-même devrait être au cœur de chaque séance de pratique, l'enfant devrait aimer ce qu'il apprend.Compte tenu de la polyvalence du piano et des millions de chansons disponibles à apprendre, tous les étudiants devraient pouvoir étudier au moins une chanson à laquelle ils sont vraiment connectés, à chaque étape. Un bon professeur de piano utilise un répertoire familier tel qu'une mélodie pop bien-aimée à la radio, un favori de la musique classique ou même la mélodie de leur film ou de leur partition de télévision préférée.

Voici quelques bons endroits pour commencer : les classiques sont importants pour une base solide au piano, mais il n'y a pas de leçon à trouver dans un Fugues de Bach assez grand pour justifier d'ennuyer un étudiant à quitter complètement les leçons de piano.

Apprendre des chansons qu'ils adorent va associer émotion à leur jeu, la définition de la musicalité. Cela incitera également davantage à partager leurs nouveaux talents avec leurs pairs aux vues similaires, en spectacle ou en récital. Le piano est un art du spectacle après tout.